這部《狂舞派》已經上映了一段日子,仰止到現在才寫到,實在是有點後知後覺。安排在星期五以半版形式刊登希望能將功補過。
青春離我遠去,遠得不復有點滴記憶。在資本主義發達的年頭,我們趕着成熟,把青春趕走,好讓我們能更快賺到更多的金錢,或成家立室,或享受生活。然後由我們構成的整個社會、家庭和父母意識,則扮演不斷壓迫年輕後輩成長的機會。不是從幼稚園年代開始,已經將他們的幻想盡量消滅,最好想都不要去想。然後忽然發覺他們正在威脅我們享受人生的位置,開始要跟我們競爭自己當年爭取得來的職位,於是我們不斷地搖頭地說:真是一代不如一代。總沒想過如果這是事實,那麼我們當父母的不覺得慚愧嗎?如果不是真的,便更加有欺騙和侮辱的成份。無論在意識形態上和學問進修上,都挖空他們,令他們學些無謂的東西,阻止他們成長。確實,這些年證明我們這些奸詐的上一代是大大地成功了。
青春離我遠去,遠得不復有點滴記憶。在資本主義發達的年頭,我們趕着成熟,把青春趕走,好讓我們能更快賺到更多的金錢,或成家立室,或享受生活。然後由我們構成的整個社會、家庭和父母意識,則扮演不斷壓迫年輕後輩成長的機會。不是從幼稚園年代開始,已經將他們的幻想盡量消滅,最好想都不要去想。然後忽然發覺他們正在威脅我們享受人生的位置,開始要跟我們競爭自己當年爭取得來的職位,於是我們不斷地搖頭地說:真是一代不如一代。總沒想過如果這是事實,那麼我們當父母的不覺得慚愧嗎?如果不是真的,便更加有欺騙和侮辱的成份。無論在意識形態上和學問進修上,都挖空他們,令他們學些無謂的東西,阻止他們成長。確實,這些年證明我們這些奸詐的上一代是大大地成功了。
討好人物加強勵志
黃修平的《魔術男》有青春的幻想氣息,可惜太過靜態,對於凡事要電擊才能醒覺的一代觀眾,實在一點力度也沒有。《狂舞派》終於找到了一個非常動感的方式,來打開一條為新一代年輕人稍為發聲的電影。拍得簡約而又感人:只安排一條簡單的愛情線,所有父母都缺席,不必有甚麼老套的磨擦場面。而在連場舞蹈的拍攝上,黃修平拍出那份力量和能量。雖然你仍然嗅到不少荷李活這類電影的味道,但那份獨一無二的純真,卻令這部電影與眾不同。
我這麼為這部電影擦鞋,實際上因為我這個糟老頭竟然愛上顏卓靈,以及那個有黃玉郎漫畫feel的蔡瀚億太極男。與《致我們終將逝去的青春》電影相同之處,是大家都在戲劇上設立一個先討人喜歡的角色,淡化影片中那些本來很老套的勵志橋段。顏卓靈的可愛之處是笑容,正如電影角色內也說到她跳舞有一份與別不同的感覺:歡樂。那才是理想的根本,才是人生的根本。跳舞是表演,很容易變成一種為了向別人表現自己多有型的行為。那些雜技式的舞蹈,實在是成龍電影的翻版。影片在結尾字幕出現時,播出那些高危動作失手受傷的場面,成龍早已用過。它要展示我們是貨真價實的真功夫,不是憑電影特技弄出來的假效果。從正面的角度去看,這也是對那一群訓練多年,出力出命的人員一種尊敬的表示。
黃修平的《魔術男》有青春的幻想氣息,可惜太過靜態,對於凡事要電擊才能醒覺的一代觀眾,實在一點力度也沒有。《狂舞派》終於找到了一個非常動感的方式,來打開一條為新一代年輕人稍為發聲的電影。拍得簡約而又感人:只安排一條簡單的愛情線,所有父母都缺席,不必有甚麼老套的磨擦場面。而在連場舞蹈的拍攝上,黃修平拍出那份力量和能量。雖然你仍然嗅到不少荷李活這類電影的味道,但那份獨一無二的純真,卻令這部電影與眾不同。
我這麼為這部電影擦鞋,實際上因為我這個糟老頭竟然愛上顏卓靈,以及那個有黃玉郎漫畫feel的蔡瀚億太極男。與《致我們終將逝去的青春》電影相同之處,是大家都在戲劇上設立一個先討人喜歡的角色,淡化影片中那些本來很老套的勵志橋段。顏卓靈的可愛之處是笑容,正如電影角色內也說到她跳舞有一份與別不同的感覺:歡樂。那才是理想的根本,才是人生的根本。跳舞是表演,很容易變成一種為了向別人表現自己多有型的行為。那些雜技式的舞蹈,實在是成龍電影的翻版。影片在結尾字幕出現時,播出那些高危動作失手受傷的場面,成龍早已用過。它要展示我們是貨真價實的真功夫,不是憑電影特技弄出來的假效果。從正面的角度去看,這也是對那一群訓練多年,出力出命的人員一種尊敬的表示。
資本主義打造𡃁模
但舞蹈需要的歡樂和愛,簡單直接的心靈相通。顏卓靈這個阿花的角色因為不斷地去追求自己的夢想,而又的確有這方面的天份,令到整個年輕人對舞蹈,甚至我們這些存有偏見的老人家看到,也覺得這是一種值得追求的東西,而不是一份空想。這份力量和能量,正是由阿花這個角色帶出來的。而且她真誠樂觀開朗的性格,也感染了整部電影走向陽光和健康的路向。不敢再認為那些打扮和行為脫離一般成年人規範有多麼的不對。因為他們找到目標,找到自我。
影片稍為令我隱然有點擔心的是,最後一場的舞蹈實在非常有表演味,而且是近乎商業化的表演味,似乎又在預言本來來自街頭的東西,終歸還是被收編。
值得一提的是,我不知道電影那位Rebecca小姐為甚麼不去跳舞而去做𡃁模。
但我最擔心的是這部年輕人理想勵志的電影本身有歧視。好像跳舞才是正宗的理想,而𡃁模則受到歧視。幸喜最後黃修平還是肯定了Rebecca的努力。雖然實際上𡃁模是資本主義的一個怪現象之一,大部份都是為了錢而甘願被人看胸,凸點,露底。有一句說話我從來不明白:笑貧不笑娼。這是句反話,即是世風日下了,娼竟然比貧更高級了。我想不到這兩樣東西怎會拿來對比,更想不到貧和娼都值得笑。
撰文:仰止
但舞蹈需要的歡樂和愛,簡單直接的心靈相通。顏卓靈這個阿花的角色因為不斷地去追求自己的夢想,而又的確有這方面的天份,令到整個年輕人對舞蹈,甚至我們這些存有偏見的老人家看到,也覺得這是一種值得追求的東西,而不是一份空想。這份力量和能量,正是由阿花這個角色帶出來的。而且她真誠樂觀開朗的性格,也感染了整部電影走向陽光和健康的路向。不敢再認為那些打扮和行為脫離一般成年人規範有多麼的不對。因為他們找到目標,找到自我。
影片稍為令我隱然有點擔心的是,最後一場的舞蹈實在非常有表演味,而且是近乎商業化的表演味,似乎又在預言本來來自街頭的東西,終歸還是被收編。
值得一提的是,我不知道電影那位Rebecca小姐為甚麼不去跳舞而去做𡃁模。
但我最擔心的是這部年輕人理想勵志的電影本身有歧視。好像跳舞才是正宗的理想,而𡃁模則受到歧視。幸喜最後黃修平還是肯定了Rebecca的努力。雖然實際上𡃁模是資本主義的一個怪現象之一,大部份都是為了錢而甘願被人看胸,凸點,露底。有一句說話我從來不明白:笑貧不笑娼。這是句反話,即是世風日下了,娼竟然比貧更高級了。我想不到這兩樣東西怎會拿來對比,更想不到貧和娼都值得笑。
撰文:仰止